在对动物的技击模仿和养生模仿的同时，人们也从游戏的角度模仿 动物。对动物的游戏性模仿，不仅形成了新的游戏方式，也渗透在对动 物的技击性模仿和养生性模仿之中。

首先，对动物的游戏性模仿渗透在养生性模仿和技击性模仿之中。 第一，对动物的养生模仿有着游戏的成分。在五禽戏对动物生命力的模 仿中，其“虎之勇猛刚健，鹿之迅疾机敏，猿之灵活神奇，熊之沉着踏实， 鹤之舒展飘逸”的动物意向，也具有审美表象和嬉戏因素。第二，对动物 的技击模仿也有着游戏的因素。如行意拳十二型既是对十二种动物攻 击力的模仿，也是对“龙的搜骨之法、虎的扑食之势、猴的缩身之法和纵

(夏末舞黄龙，将五行四季土定为夏末），秋选西门（西为金，色为白）舞白 龙、冬选北门(北为水，色为黑)舞墨龙。“春祭王城东门外，舞八丈大青 龙，另有十条小青龙伴随，由青衣少年持舞;夏祭王城南门外，舞七丈大 赤龙和六条小龙，由红衣成年人持舞;夏末祭舞五丈大黄龙和四条小黄 龙，由黄衣成年人持舞;秋祭王城西门外，由白衣独身汉持五丈大白龙和 八条小白龙:冬祭王城北门外，由黑衣者舞六丈黑龙和五条小黑龙”(《通 典》)。第二，在龙的质地上，有“布龙、草龙、纱龙、纸龙、段龙、板発龙” 等。如南方各地流行的“草龙”用草、藤扎成，多在久旱不雨时，由赤膊舞 者沿街舞蹈。围观人群不停地向龙泼水，舞龙人被淋得全身湿透，以此 祈求天降大雨;夜间舞之则在草龙插上无数香火（也叫“香炎龙”），在虫 灾发生时，虫逐龙身的点点火光飞去，香炎龙穿过街巷、舞至田头带尾深 深扎入水中，水淹没了龙，也淹没了飞扑香火的虫群，以收“除虫辟邪”之 效。第三,龙身也有连结和不连结两种。如用竹蔑和绸布扎成龙头、龙 身和龙尾彩绘龙鳞、每节龙身装有烛灯的“灯龙”，数十人每人手持一节 而舞;龙的节数以单数为吉利，多见九节龙、十一节龙、十三节龙，多者可 达二十九节。第四，形成了“蚊龙漫游、龙头钻档子、头尾齐钻、龙摆尾和 蛇蜕皮”等舞法。舞龙，通过龙“游、穿、腾、翻、滚、戏”之法的展演以及组 图造型等，舞出巨龙蜿蜒翻腾之雄姿，表现龙的腾跃和滚翻之壮美。第 五，汇聚为南北两大类活动特征与风格。南龙身长躯大、比较笨重、需多 人接力和团队协调精神，但花样不多，主要表现雄浑庄重的气势美。北 龙则相对轻细，舞动的人手较少，表现灵活，花样较多。

又譬如，舞狮游戏方式的诞生。狮舞的历史可以在《汉书•礼乐 志》中的“象人”找到其前身，唐宋诗文中也有獅舞的生动描写，如白居 易在《西凉伎》提及的“西凉伎，假面胡人假狮子，刻木为头狮作尾；金镀 眼睛银贴齿，奋迅毛衣摆双耳。”唐代舞狮最为壮观，《立部伎》中的《太 平乐》又名“五方狮子舞”(亦即“五常狮子”），所舞之狮体型高大，色彩 鲜艳，各披“青、赤、黄、白、黑”五色狮被（即狮子皮)①，分东、南、西、北、

山之灵、马的躜蹄之功、鼍的浮水之精、鸡的独立之能和抖翎之威及争斗 之勇、鹞的人林之能和翻身之巧、燕的取水之妙、蛇的拨草之能、駘的竖 尾之技、鹰的攫获之术、熊的竖项之力”运动意向的系统化模仿，而有审 美和嬉戏之效。再如，以鸭形、鸭态为素材结合武术攻防而创编的鸭形 拳，也有其增添活动趣味性的因素;对此，《汉书•盖宽绕传》曰，“酒酣乐 作，长信少府擅长卿起舞，为沐猴与狗斗，坐皆大笑。”而世界著名的喜剧 大师卓别林卓别林说:“我所塑造的流浪汉夏洛尔，走路时令人捧腹大笑 的步态，是从鸭子走路的神态中得到启发的。为了感谢鸭子，我从那以 后就不吃鸭子了。”可见，不论是技击性模仿还是养生性模仿，其游戏性 都是人们对重复练习带来的枯燥感的克服。换言之，为了克服提高体 能、掌握技能的学习与练习过程中不可避免的重复练习以及由此带来的 枯燥感，人们将重复练习附以游戏外表、泛化为审美心态。

其次，对动物的游戏性模仿形成了新的游戏方式。譬如舞龙游戏方 式的诞生。龙是原始人对动物形态的想象性再生产，最为流行的说法是 闻一多先生“以蛇为主体，结合兽类的四脚、马的毛、鬣的尾、鹿的脚、狗 的爪、鱼的鳞和须而形成”的观点。在帝王将龙符号化为政治合法性之 后①，人们则根据龙“春分而登天，秋分而潜渊”的特点(许慎《说文解字》: “龙，鱗虫之长。能幽能明，能细能巨，能短能长，春分而登天，秋分而潜 渊”），将其移作祈求雨雪祭祀活动的道具。©据汉代学者董仲舒的《春秋 繁露•求雨》记载，“以甲乙日为大苍龙一，长八丈,居中央，为小龙七，各 长四丈,于东方，皆东乡，其间相去八尺。小童八人，皆斋三日，服青衣舞 之。”后来，人们又将祭祀活动中的静态龙，动态化为舞龙之戏;并在祈雨 雪的祭祀活动中，系统化了舞龙行为。

第一，根据五行原理，确定不同季节对不同地点和龙之颜色的选择。 春选东门（东为木，色为青）舞青龙、夏选南门（南为火，色为红）舞红龙

五方站立①。与帝王之龙的民用一样，人们也将象征着吉祥如意的瑞兽 (狮），从帝王专用手中夺走，原先帝王寿辰、年节或重要外事活动时王者 的舞狮活动(狮，在汉代作为保护神，于唐代成为权势的象征），变成了大 众节日的庆典活动。

第一，以狮消灾除害，用作庙会等活动的引导。如《洛阳伽蓝记》对 当时洛阳长秋寺佛像出行时狮子列前作“辟邪狮子，引导其前”记载。

第二，以狮图腾，用作求吉纳福。如四川开县镇海狮灯班有这样的 唱词：

“神獅耍得喜盈盈，我有十保送主人。一保庄稼多茂盛，二保人 心得太平，三保生意财涌进，四保读书中头名，五保弟兄多和顺，六 保老人体康宁，七保功名是一等，八保做事样样成，九保百事都如 意，十保今年翻大身。”

第三，渐成具有地域特征的南狮(流行于南朝)和北狮(流行于北魏)两 种舞法。在装扮上，南狮造型讲究神似，色彩艳丽，象征成分较多;北狮造 型追求写实，舞狮者全身包裹在狮身内，狮子的结构、色彩、装饰都尽量模 仿真狮。在演练中，南狮需有较高的武功，又称之为“武狮”，主要表现出狮 子的勇猛性格，有跳跃、跌扑、登高、腾转等动作，并配以走梅花桩、窜桌子、 踩滚球等高难度动作;北狮则以嬉戏玩耍一展狮之娇憨可爱，也称之为“文 狮”，主要刻画狮子的温驯神态，有搔痒、舔毛.、打滚、抖毛等动作。

总之，在人们祭祀和节日的僭越性挥舞中，一方面，人们以舞龙舞 狮、划龙舟活动将原先帝王专利的龙狮符号，民俗化为大众的狂欢;另一 方面，在人们的舞龙、舞狮、龙舟活动中，龙等也由敬畏的祭祀对象，演化为戏而乐人的对象，造出龙的人，也能将龙玩得活灵活现。在中国工作 两年的法国人于连说，“每年中国的春节，在巴黎13区中国城我都会看见 舞龙的中国人，我感觉只有中国人才把龙舞得虎虎生威。”①中国的舞龙， 具有“庄周梦蝶”之疑:是龙动而人随，还是人动而龙伴？是人戏龙，还是 龙摆弄人？又在中国人对矛盾张力的保持中统一于“人龙合一”之追求 与表现。

浏览942次