武术运动和实战格斗是一回事吗?

武术来源于古战场上的攻战搏杀，是战斗经验的总结、技术方 法的提炼，称为技击。毫无疑问，武术在古代与军事训练是紧密联 系在一起的。

西周时代，每到冬天，天子就命令将帅讲武，练射箭、驾车和角 力，以提高部队的战斗力。春秋时代，齐国提倡技击，每年春秋两 季集天下豪杰进行较量，称为“春秋角试”，从中发现武艺高强的人 才，为保卫国家征战。越王勾践为了战胜夫差，十分重视提高战士 的实战能力，范蠡向他推荐了民间著名的剑术家，请他教授军士练 习剑术，其原因正如《论衡》中说的：“两敌相遇，一巧一拙，得胜者 必是有术之家。”

据记载，自唐代开始实行了武举制，即通过武艺考试来选拔精 良充任将士；此外，在军队的训练中，对武艺有专长者给予奖励和荣 誉称号。这对武艺在军事中的发展起了促进作用。

从历代农民起义来看，领袖多是一些武艺高强、能征善战的勇 他们能打仗，才会树立威信，一呼百应。如隋末农民起义领袖 杜伏威善用一种两刃的拍刀，“一挥杀数人”无人可以抵挡。著名诗 人辛弃疾写的《破阵子》一词中有“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外 声，沙场秋点兵”，写的是沙场练武的情景。就近代来说，著名的太 平天国运动，为了适应战争的需要，武术成为他们战斗间隙开展的 一种主要体育项目，军中几乎人人都精练刀、枪、剑藤牌等武器， 将领中如杨秀清、萧朝贵、陈玉成等都是膂力过人、精通武艺的统 帅，女军中洪宣娇、苏三娘、杨二姑等都是“刀术速妙”、“人莫能敌” 的巾帼英雄。

在抵御外侵的抗击斗争中，最杰出的要算明朝战将戚继光了。 他不仅本人精通各家拳法，而且极力主张结合军事训练学拳习棒， 亲自编了三十二势拳法，以提高士兵的身体素质，从而使他的部队 所向披靡，令倭寇闻风丧胆。

总之，练武打拳在军事战斗中发挥作用的事迹简直不胜枚举。 武术确与军事技术有着极密切的关系。但是，必须认识到两者绝不 是一回事，善拳法棍术的确有利于战斗，但不能说战场上的战斗是 在打武术，也不能说手中拿着兵器挥舞就一定有武艺；同样，在街头 巷尾有的青少年在抡拳头、拉架势，你能说他们是在武术运动吗？ 打个比方说，我们看到在大街上走路的人们，不会看作是竞走运动, 你在用笔做功课，未必就是作书法。武术也是一种提炼了的技术。 在古战场上它可以直接运用，随着社会的发展、科学的昌明，人们 的各种需求，使武术在发展中逐渐与军事分野，成为一种体育运动 项目。以戚继光练兵为例，他主张练拳法，其目的在于活动手脚，使 肢体灵便，虽然不一定直接用于大战之中，却是进而掌握各种军事 武艺的入门之学。拳法只不过是军事训练中的内容之一，并不能代 替军事训练，尤其在火器发展之后。当八国联军以洋枪洋炮打入我 国，满清的统治者才从梦中醒悟:“武科所习硬弓、刀、石、马步射， 无与兵事，废之。”可以说，历史教训了人们，武术不能再沿着军事 武艺的方向走下去了。

当然，武术即使已成为体育运动，它的技术核心仍然保留着攻 防技击的特点，否则也就不称其为武术。这一特点使它与同样表现 空间形体运动的体操、舞蹈等有着明显的区别。部队侦察、近战、自 卫中，武术的技击性与军事训练仍然保持相当密切的关系。而对更 多的人来说，武术在保留技击性的基础上，从全面发展身体素质的 角度，在方法上、技巧上、劲力上都大大地丰富和发展了，更讲究贯 串成套、节奏变化、技术规格等等，既可健身，又可观赏，同时也具 有一定的防身意义。

有些青少年甚至家长，认为学武术是为了防身，免得受人欺侮。 其实，应当把强身与防身结合起来，有强健的身体才是第一重要的。 一位老武术家从旧社会的经历中认识到：一个人纵有浑身本事也打 不完人间的不平事，解不完冤仇恨。武术运动已进入一个新时代， “无敌不如无病”，广大武术爱好者都应当把武术作为一项极好的体 育活动来参加。

 

■ 武术与艺术

——练武要不要讲艺术性?

有人说武术是挥刀动枪的行当，还谈什么艺术性，讲了艺术性, 岂不变成“花拳绣腿” 了吗？ “花架子没有真功夫，学不得”。

其实，武术在人们的社会生活中，它的价值和功能是多方面的， 不消说处于科学昌明的时代，刀枪剑戟主要已成为人们健身娱乐的 器具，就是在古代，也已经有健身娱乐之用，只是在当时为军事服务 占主导地位罢了。早在氏族社会中，每当庆祝和祭祀活动时，常有 人或徒手、或持器械地舞练，把他们在狩猎、打仗中闪展勇击的动作 随感情迸发而再现出来，正是当时崇尚武勇的风俗。这种朦胧文化 无妨说它是武术还是舞蹈，也可以说两者兼而有之，它的表演娱乐 性总是不可抹杀的。

春秋时的赵惠文王最喜好观赏斗剑，他豢养了三千剑客，日夜 相击于庭中，有一次竟连斗七日，死伤三百余人，血流中廷。后来庄 子扮成剑客前去劝说，讲了一通道理，才中止了。这种剑击并没有 什么艺术性，但却已从习武场上转至宫廷来观赏了。

汉朝宫廷中，供观赏的武术得以发展，如“剑舞”、“刀舞”、“钺 舞”、“双戟舞”、可弥猴舞”、“醉舞”，与今天的套路形式有些相近。《史 记•项羽本纪》中说:“君王与沛公饮，军中无以为乐，请以剑舞”，可 见宫中以练剑娱乐已不足为怪，只是项庄想假舞剑行乐，伺机刺杀 刘邦。后来《三国志》中又有类似的故事：东吴大将凌统与甘宁有 杀父之仇，想用“项庄舞剑”的办法在酒宴上表演刀术来杀死甘宁， 然而甘宁却早有防备，酒酣之时，凌统起座练刀，甘宁便即席而应， 请以同舞，说:“将军舞刀助兴，我可以舞双戟”，后来吕蒙把他们分 开，致使凌统的预谋未能成功。这些故事都从侧面反映了武术当时 已具有娱乐观赏的功能。

宋朝时，出现了以专门卖艺为生者，称作“路歧人”，当时在南 宋有多达一百余人的卖艺团体，打拳、弄棍、耍刀、舞剑，还有对 打，常在都城中的空地中进行。清朝时，每至“灯会”和“迎神赛 会”，武术常与说书、杂技、戏曲、舞蹈等多种民间技艺组织在一起 进行表演，受到相互影响。

元朝统治者禁绝民间弄枪棒习武艺，私藏兵器者要治以重罪。 有些武师便把武术带进戏班加以传播，致使今天武戏中还采用一些
武术的练功方法和动作。著名京剧艺术家梅兰芳、盖叫天生前都很 重视武术，曾虚心拜师求学，用于舞台艺术之中。京剧艺术大师郝 寿臣在《霸王别姬》一出戏中，索性练了一段《太极十三剑》，也别有 风味。

可见，武术中的一些内容与艺术是息息相通的。武术宗师、巨 匠在长期的磨砺提炼中，才形成了今天这般的千姿百态、生生不已， 其艺术价值也是很高的。据说美国有一位著名舞蹈家从太极拳的演 练中发现了刚柔蕴藉的奥妙，从中汲取用于芭蕾训练之中。你能说 武术与艺术无缘吗？

练武术要不要讲点艺术性呢？要的。

比如动作的一招一式要做 至「'式正招圆”，也就是说每一个 静止的姿式其上下肢、躯干要处 置得匀称、和谐，有适当的比例， 若摆一个左虚步挑掌，右勾手置 于身后略高处，使它不仅与左挑 掌前后呼应，而且与左脚上下相 和谐，给人一种既稳定又不呆板 的感觉。对于每一个活动性的方 法要求“招圆”，也就是要圆润、 协调，给人以完美之感。通常在 练武时十分注重躯干的运用，叫 做“身法”，躯干是联结四肢的纽 带，有了 “身法”，才会使周身协 调，劲力顺达。这些要求从美学的角度来说，就是一种匀称、比例和 谐和在变化中求统一的形式美。

武术还有一个突出的特点，即动作讲究变化，很多是运用对 比。如动作有高有低，“三盘”（高、中、低三种姿势）错接，使动作起 伏跌宕，富有生气，武术中有十二型来表达节奏的对比变化，即“动 如涛、静如岳、起如猿、落如鹊、立如鸡、站如松、转如车仑、折如弓、 轻如叶、重如铁、缓如鹰、快如风”，这些形象的比喻表达了运动中 的节奏变化和对比呼应。如果我们加强了艺术修养，在千百次练习 中，会逐步练得谙熟而有韵味，不是小学生背书那样乏味，而给人以 韵律美之感，习起武来起伏轻重、抑扬顿挫，毫不凌乱，像琅琅上口 的诗，像激昂动人的曲。

再如武术中的精、气、神，或者说动作的气势、神采，要做到 “动中有韵”、“静中有势”，气宇轩昂、震荡人心，富有一种一往无前 的精神和坚韧不拔的英雄气概，这算不算创造一种气度浩荡的意境 之美呢？唐代的一位大画家吴道子有一次请求裴旻将军舞剑，他 说:“我需要借助你勇猛非凡的气势来激发我的灵感。”于是裴将军脱 衣起舞，叱咤风云，吴道子盎然挥笔，画成了一幅平生得意之作。

当然，武术毕竟是体育，运动是本，不可舍本逐末；武术的技 击性是动作的精髓，不可任意求美。是否可以说首先要讲究技术方 法，其次也要讲些艺术技巧呢？如果有一个人上场表演，他任意地 胡来一阵拳打脚踢，缺乏方法，不讲究技术、没有意识，恐怕谁也不 要看。既没有技术性，又没有艺术性，这不能算是武术，它不能体现 出中华民族传统文化。

有的人认为讲艺术性就变成花拳绣腿、没有真功夫的说法是不 确切的。讲究了动作的规范化和艺术技巧，不等于不要真功夫，我 国武坛上的李连杰、赵长军、郝志华、栗小平等优秀运动员，他们的 动作很讲究美，还经常注意从文学、音乐、舞蹈、书法等艺术中吸取 有益的东西，增强艺术修养，他们的一拳一脚、闪腾飞跃、跌扑翻 滚，都是练到火候的实地功夫。当然，武术作为体育运动，与实战动 作总有一些距离，但是又紧密联系着。真要实战，他们也会根据需 要再变化，功夫在身，何愁一击！

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